Música de vários géneros mas toda de qualidade!--------------------------------------------------------------------------------Todos os links indicados neste blog foram encontrados noutros locais na Internet e colocados aqui, se aceder a algum link, lembre-se que deve apagar esses ficheiros após 24 horas no seu disco. Se gostar de algum CD, compre-o!... ou então, não!
1. Algo Novo
2. Concordância
3. Gente Torta
4. Há-de Passar
5. Medo de Mim
6. Musiquinha
7. Semáforo da João XXI
8. Seja Agora
9. Pois Foi
10. Balanço
11. Doidos
12. Não Ouviste Nada
13. Quem Tenha Pressa
Não é bem um álbum de Manu Chao mas sim de Colifatos (doentes mentais da associação La Colifata) e Manu Chao.
Este álbum está disponível no site oficial do Manu.
Cliquem em DOWNLOAD que vão cair na página certa.
Descobri este compatriota á dois dias e estou a "kurtir" o que ouço. «A música de Frankie Chavez conjuga diferentes tipos de sonoridades, reflectindo as influências musicais que ficam das suas viagens. O resultado é um Blues/Folk composto por ambientes limpos, e por outros mais crus e psicadélicos. Apesar de se identificarem diferentes influências musicais (Robert Johnson, Jimi Hendrix, Kelly Joe Phelps, Ry Cooder), é difícil encontrar num único termo a definição para a sua música.
Em 2010 compôs, em parceria com Manuel Faria e Francisco Faria, a Banda Sonora Original para o documentário "Pare, Escute, Olhe" de Jorge Pelicano.
Ao vivo, Frankie Chavez actua em formato de One Man Band, tocando guitarra e bateria. É nesse formato que apresenta o seu primeiro trabalho de estúdio a ser editado, um EP de 6 temas produzido por Nélson Carvalho (Estúdios EMI Valentim de Carvalho), cuja edição foi feita no âmbito da iniciativa Optimus Discos.» (TRANSCRITO)
I DONT BELONG
Family Tree_2011 1 Airport Blues 2 Old Habits 3 I Believe I'll Dust My Broom 4 Dreams Of A Rebel 5 Another Day 6 Whatever It Takes 7 Family Tree 8 Ode To J 9 The Calling 10 The Devil Song 11 December 21st 2012 12 Hey
Mais uma "menina" negra com um som lindo!... E singela simpatia. Bukola Elemide ou Asa (pronuncia-se: Asha), é uma cantora e compositora francesa de origem nigeriana. O seu nome artístico, "Aṣa", significa "gavião" em iorubá (idioma da família linguística nigero-congolesa).
Asa, nasceu em Paris, filha de nigerianos. Tinha apenas dois anos quando sua família voltou a morar na Nigéria. Asa cresceu em Lagos, na parte sudoeste da Nigéria. Aos doze anos estudava em uma das melhores escolas da Nigéria.
Lançou o seu primeiro álbum em 2007, Asa, uma mistura de soul, folk e jazz, tudo inteligentemente misturado com as suas raízes africanas.
Em 2010 presenteou-nos com o seu segundo álbum, Beautiful Imperfection . Na minha opinião uma bela prova de que a imperfeição é por vezes belíssima.
Asa (asha) - Fire on the Mountain
DISCOGRAFIA COMPLETA:
Beautiful Imperfection_2010 1. Why Can’t We 2. Maybe 3. Be My Man 4. Preacher Man 5. Bimpé 6. The Way I Feel 7. OK OK 8. Dreamer Girl 9. Oré 10.Baby Gone 11.Broda Olé
(INDISPONIVEL)
Asha_2007 01 - Jailer 02 - 360 Degrees 03 - Bibanke 04 - Subway 05 - Fire On The Mountain 06 - Eye Adaba 07 - No One Knows 08 - Awe 09 - Peace 10 - So Beautiful
Depois de sons como os de Fela Kuti e Keziah Jones, mais um óptimo som de origens Nigerianas... ... Desta vez no feminino.
Love
«Nascida em Warri, a "cidade do petróleo", na Nigéria, Nneka, 27, tem muito a contar. Atualmente, ela trafega entre a terra natal, onde mora seu pai, e Hamburgo, na Alemanha, para onde se mudou aos oito anos, por motivos sobre os quais ela pouco fala. "Nunca foi minha intenção vir para cá [Hamburgo]. Tive problemas pessoais e, por coincidência, estava na Alemanha na época, mas sou mais africana do que européia." Formada em antropologia, Nneka canta desde sempre, mas, só nos últimos três anos transformou seu hobby em profissão.
"Nunca tive chance de fazer música. Minha família não tem nada a ver com a música. Meu pai é um arquiteto que se tornou fazendeiro. Sobre minha mãe [que é alemã], sei pouco. Não cresci com ela.
"Escrevia sempre que sentia saudades da Nigéria. Quando estava sozinha. Era uma terapia para lutar contra a tristeza."
Neste ponto, a influência do conterrâneo Fela Kuti, o criador do afrobeat, se sobrepõe à do hip hop norte-americano ou à do reggae jamaicano, dois ritmos marcantes no diversificado estilo de Nneka. "Fela Kuti é uma grande inspiração para todos os nigerianos. Ele e sua luta pela democracia e pela liberdade artística", diz. "Fela é o rei do afrobeat; um dos pais da música africana. Ele era capaz de exprimir as vontades do povo." Cantora nigeriana radicada na Alemanha lança segundo disco, "No Longer at Ease", e arrebanha críticas elogiosas ao fundir ritmos como funk, afrobeat, hip hop, jazz e soul. Nneka é bela e tem uma belíssima voz. Seu marcante acento e sua rebelde cabeleira, penteada em estilo black power, revelam suas origens africanas, declaradas também em letras e rimas. Rimas essas que versam ainda sobre as mais íntimas aflições da moça, embaladas por reggae, rap, jazz, funk, trip hop, soul. Com tudo isso, dá para entender porque publicações como o jornal inglês "Sunday Times" e os franceses "La Marseillaise" e "Libération", entre outros, a apresentam como "a nova Lauryn Hill". A comparação faz sentido, e a diva americana e sua extinta banda, o Fugees, são, declaradamente, uma de suas referências. Mas Nneka Egbuna tem personalidade e atitude de sobra para ser mais do que apenas uma sucessora de "miss Hill". E se a aposta dos críticos estiver correta, seu primeiro disco, "Victim of Truth" (2005), teria sido um "best-seller global" se lançado em Nova York.
Se a estréia impressionou, em "No Longer at Ease", álbum que saiu neste ano no exterior, Nneka aprimora suas influências e, pela primeira vez, é ouvida pelo grande público. Foi graças a ele que as pessoas descobriram o CD anterior. E é também por ele que seu nome figura no line-up de festivais europeus ou abrindo para artistas como Sean Paul e a dupla Gnarls Barkley. A cantora nigeriana, Nneka é mais que uma cantora. Nneka é uma voz política e de intervenção, que faz mais do que mostrar a sua música. De aspecto aparentemente singelo, com ar de menina rebelde, assim é Nneka. Sendo possuidora de dotes vocais invejáveis, Nneka canta as suas músicas, quase que seguindo um ritual de explicação das mesmas. E é nisso que Nneka difere de outras cantoras soul: a jovem nigeriana conseguiu criar um ambiente de convívio entre o público, mantendo uma conversa divertida e por vezes emotiva. Nneka apelou diversas vezes para temas como a tolerância e o amor, sendo digna de nota, a altura em que, descrevendo o amor de forma bastante completa, a cantora sugeriu que todos "comessem amor, digerissem amor e..." (segundo palavras da própria). E o curioso é que nada disto foi dito com tom de malícia, como que sabendo de antemão que iria dizer algo chocante para alguns.
Nneka fala como uma criança, de coração e mente abertos, mas com uma consciência social e política madura e acima da média. A cantora não se coibi de falar sobre os problemas de corrupção existentes na Nigéria, especialmente devido à exploração abusiva de petróleo no delta do rio Níger, local onde nasceu e cresceu. A nigeriana não é dada a grande exposição pública, sendo que raras vezes se expunha a grandes planos ou focos, como que estando constantemente no seu pequeno mundo, tentando sentir e sofrer a sua própria música. Nneka deu primazia, sobretudo aos membros da sua banda, aos quais se nota que possuí uma grande intimidade. Detentora de uma voz inconfundível, Nneka surgiu maioritariamente com temas do álbum "No Longer At Ease", mas também brinda o público com muitos bons temas do seu disco de estreia "Victim of Truth". À banda, composta por um baixista, um teclista, um baterista e um guitarrista, nota-se que lhe é permitido explorar a sua criatividade momentânea, havendo espaço para frequente improviso.
Ainda que a Nigéria seja o principal tema das canções de Nneka, e suas ruas o cenário de seus clipes -todos disponíveis no YouTube-, ela concorda que jamais teria feito um disco como "No Longer at Ease", ou mesmo "Victim of Truth", se estivesse morando na África. "Se não tivesse saído de lá, jamais teria tido a chance de viver por mim mesma e de ver certas coisas", acredita. Além disso, Nneka não teria conhecido o DJ alemão Farhot, que delineou a sonoridade de seus dois álbuns -o segundo teve ainda a participação do produtor francês Jean Lamoot, conhecido por trabalhos com Salif Keita e Noir Desir. Em ambos, Nneka se reveza rimando e cantando num estilo muito próprio. "Se tivesse que colocar em uma categoria, o primeiro disco é hip hop, afro hip hop e soul", afirma. "Já "No Longer at Ease" não sei como definir. É um CD repleto de diversidade e, ao mesmo tempo, muito pessoal. Fala de temas que me tocam muito seriamente. Diria que é louco." E é por essa diversidade, certa dose de loucura e originalidade, que Nneka deve dar o que falar daqui para a frente.» (TRASCRITO DE:Bloco Operatorio )
DISCOGRAFIA COMPLETA:
J.PERIOD & NNEKA PRESENT – THE MADNESS (ONYE-ALA)_2010 1. Can You Hear? (Intro) 2. Let the Madness Begin (J.Period Exclusive) 3. Wake Up World (Interlude) 4. Wake Up Africa (J.Period Remix) 5. The Uncomfortable Truth 6. Untainted Love feat. Damian Marley (Interlude) 7. Spread Love (Brooklyn to Zion) (J.Period Remix) 8. Human Rights (Interlude) 9. Changes (J.Period Remix) feat. M-1 & General Steele 10. Conscious Lyrics (Interlude) 11. Gypsy/Infamous (J.Period Exclusive) 12. Hip Hop Comes From Africa (Interlude) 13. Walking (J.Period Remix) feat. Jay Electronica 14. In Transit (Interlude) 15. Show Love (J.Period Remix) f. Rakaa (Dilated Peoples) & Aceyalone 16. For the Good of Humanity (Interlude) 17. God of Mercy (J.Period Remix) f. Zumbi (Zion I) 18. Suffri (Nigerian in Berlin Remix) feat. Fela Kuti 19. Perseverance is Character (Interlude) 20. Strength/Kangpe (J.Period Dubplate) f. Big Boi (Outkast) 21. Heartbeat (J.Period Remix) feat. Talib Kweli 22. In the Heart of Man (J.Period Exclusive) 23. Symptoms of My Madness (Outtro)
[ Bonus Mix: J.Period Dubplates ] 24. Mind vs. Heart (J.Period Dubplate) f. 2Pac 25. Changes 2 (J.Period Dubplate) feat. Lauryn Hill & John Forte 26. Walking 2 (J.Period Dubplate) feat. Nas
Concrete Jungle_2010 01. Showin' Love 02. The Uncomfortable Truth 03. Mind Vs. Heart 04. Heartbeat 05. Come With Me 06. Kangpe (feat. Wesley Williams) 07. Africans 08. Suffri 09. From Africa 2 U 10. Walking 11. Focus 12. God Of Mercy
No Longer At Ease_2008 01 Death 02 Heartbeat 03 Mind Vs. Heart 04 Walking 05 Suffri 06 Come With Me 07 Gypsy 08 Halfcast 09 Something To Say 10 Street Lack Love 11 Niger Delta 12 From Africa 2 U 13 Running Away 14 Focus 15 Kangpe 16 Deadly Connection
Victim of Truth_2005 01. Intro 02. Stand Strong 03. Uncomfortable Truth 04. Beautiful 05. Africans 06. Quit 07. Changes 08. Material Things 09. Burning Bush 10. Confession 11. Showin’ Love 12. Warrior 13. In Charge 14. Make Me Strong 15. God Of Mercy 16. Your Request
Esta letra é das mais extraordinárias deste agrupamento de excelência! Como tal não resisto a colocá-la á vossa disposição, neste blog.
Deolinda - Parva que Sou, Coliseu do Porto. (Assim damos a volta a isto!)
Deolinda - Parva que sou
Sou da geração sem remuneração e não me incomoda esta condição. Que parva que eu sou! Porque isto está mal e vai continuar, já é uma sorte eu poder estagiar. Que parva que eu sou! E fico a pensar, que mundo tão parvo onde para ser escravo é preciso estudar.
Sou da geração ‘casinha dos pais’, se já tenho tudo, pra quê querer mais? Que parva que eu sou Filhos, maridos, estou sempre a adiar e ainda me falta o carro pagar Que parva que eu sou! E fico a pensar, que mundo tão parvo onde para ser escravo é preciso estudar.
Sou da geração ‘vou queixar-me pra quê?’ Há alguém bem pior do que eu na TV. Que parva que eu sou! Sou da geração ‘eu já não posso mais!’ que esta situação dura há tempo demais E parva não sou! E fico a pensar, que mundo tão parvo onde para ser escravo é preciso estudar.
Este POST serve como complemento ao POST dedicado a este senhor que já existia neste BLOG. Para o achar basta usar o motor de busca (No topo, do lado esquerdo)
Manu Chao - Baionarena Live! (2CD)_2009 01.Intro / Panik 02.El Hoyo 03.Peligro 04.Casa Babylon 05.Tumba 06.Bobby Marley 07.La Primavera 08.Radio Bemba 09.Bienvenida a Tijuana 10.El Viento 11.Monkey 12.Clandestino 13.Desaparecido 14.Ya Llego / Rumba de Barcelona / La Despedida 15.Mentira / Se Acabo 16.Rainin' In Paradize 17.A Cosa 18.Vakaloka 19.Hamburger Fields / Merry Blues 20.Tristeza Maleza 21.Dia Luna 22.Machine gun 23.Volver 24.Radio Bemba Eldorado 25.Mala Vida 26.Sidi H'Bibi 27.Radio Bemba 28.Bobby Fuerza 29.Si Me Das Elegir 30.Tombola 31.Les rues de l'Hiver / Pinocchio 32.Crèv' La Vie 33.Pinocchio
Vengue_1999 01- Na En La Nevera. 02- Vacileo. 03- Pa La Tierra. 04- Con Hambre. 05- Tesoro. 06- Debajo 1 Piedra. 07- Tahita. 08- Rumba Dub Style. 09- No Hay Jachis. 10- Palabras Blancas. 11- Guarachas. 12- Pulioretano.
(INDISPONIVEL)
Se gostarem é só procurar neste BLOG que encontram muito mais sobre os OJOS DE BRUJO. (USEM O MOTOR DE BUSCA) ;)
Saudade! «Cesária Évora (Mindelo, 27 de agosto de 1941) é uma cantora cabo-verdiana, apelidada de a rainha da morna.
Também conhecida como «a diva dos pés descalços», que é como se apresenta nos palcos, em solidariedade aos «sem-teto» e às mulheres e crianças pobres de seu país.
À morna, um gênero musical profundo em sentimentos e aparentado ao fado português, cantado em crioulo cabo-verdiano, ela adicionou toques sentimentais com sons acústicos de violão, cavaquinho, violino, acordeon e clarineta. Também várias vezes a ouvimos cantar fado, o qual foi, literalmente conquistado, por esta voz tropical.
O blues cabo-verdiano de Cesária Évora tem como tema a longa e amarga história de isolamento do seu país e do grande comércio de escravos, assim como da saudade e da emigração - o número de cabo-verdianos morando no exterior é maior do que a população total do país.
A voz de Cesária Évora, acompanhada de instrumentos que lhe dão um toque de melancolia, ressalta a emoção, que caracteriza a interpretação. Mesmo platéias que não entendem o idioma, interagem com emoção nas apresentações. Fez vários duetos com Marisa Monte.
Em 2004 conquistou um prêmio Grammy de melhor álbum de world music contemporânea.
Em 2007, o presidente francês Jacques Chirac distinguiu-a com a medalha da Legião de Honra de França.
Discografia:
1. 1965 - Mornas de Cabo-Verde & Oriondino (vinil simple, 45 RPM, C. Évora & Conjunto) 2. 1987 - Cesária 3. 1988 - Cesária Évora, La Diva aux pieds nus 4. 1990 - Distino di Belita 5. 1991 - Mar Azul 6. 1992 - Miss Perfumado 7. 1994 - Sodade - Les plus belles mornas de Cesaria (Best of) 8. 1995 - Cesária 9. 1995 - Cesária Évora à L’Olympia 10. 1997 - Cabo Verde 11. 1998 - Best of Cesária Évora 12. 1998 - Nova Sintra 13. 1999 - Le monde de Cesária Évora 14. 1999 - Café Atlântico 15. 2001 - Cesária Évora : L’essentiel 16. 2001 - São Vicente de Longe 17. 2002 - Anthology 18. 2002 - Anthologie: Mornas & Coladeras (LP duplo) 19. 2002 - The Very Best of Cesária Évora 20. 2003 - Voz d’Amor 21. 2004 - Les essentiels 22. 2006 - Rogamar 23. 2008 - Rádio Mindelo 24. 2009 - Nha sentimento
DVD
1. 2002 - Live in Paris
Duos
1. 1999 - É doce morrer no mar (por Dorival Caymmi) cantado com Marisa Monte. 2. 2009 - Capo Verde terra d’amore, vol. 1 (LP, cantado com Teofilo Chantre em italiano)
História:
Cesária Évora nasceu no ano de 1941 na cidade de Mindelo, em Cabo Verde. Tinha mais quatro irmãos. Seu pai Justino da Cruz tocava cavaquinho, violão e violino e sua mãe, Dona Joana, trabalhava em cozinhas de brancos ricos que adoravam particularmente sua comida. Sua mãe, de personalidade pensativa, foi sua confidente por toda a vida.
Quando criança Évora sempre estava fazendo amigos mais velhos do que ela, os quais sempre a mantiveram “direita”. Quando jovem foi viver com sua avó que havia sido educada por freiras, e assim acabou passando por uma experiência que a ensinou a desprezar todas as mais severas morais.
Cesária (Cise para os amigos) sempre cantava uma infinidade de canções e fazia apresentações aos domingos na praça principal da sua cidade acompanhada por seu irmão Lela no saxofone. Mas sua vida estava intrinsecamente ligada ao bairro Lombo, nas imediações de aquartelamentos do exército português. Lá ela aprendeu sobre a vida e cantou com compositores como Gregório Gonçalves (um homem carismático e que adorava teatro de rua).
Aos 16 anos conheceu um marinheiro chamado Eduardo que a ensinou os tradicionais estilos de música cabo-verdiana como a morna e a coladera. As mornas (que possivelmente provém de mourn e que significa lamento) são canções ligadas à tristeza, mágoa e desejos impossíveis de serem realizados. Évora começa a cantar em bares e hotéis, e com a ajuda de alguns músicos locais, ganha estímulo a desenvolver suas habilidades e logo já é proclamada a “Rainha da Morna” por seus fãs. Ela se torna bastante famosa em Cabo Verde, mas internacionalmente seu reconhecimento ainda era pequeno.
Aos vinte anos foi convidada a trabalhar como cantora para o Congelo - companhia de pesca criada por capital local e português - e ficou emocionada ao poder fazer parte, do que ela considerava, uma notável empresa. Seu salário vinha de suas apresentações que eram basicamente em jantares. Fora esse tempo Cesária era de volta uma mulher comum.
Entre os amigos de Évora estava o compositor favorito dos cabo-verdianos: B.Léza, o qual faleceu quando ela tinha apenas sete anos de idade. Ela ainda tem poucas lembranças de sua infância e sempre está falando de Eulinda, seu antigo vizinho e amigo que vivia perto de Lombo (o “red-light district” de Mindelo), porto que era vangloriado por bordéis que competiam com os de Amesterdão.
Em 1975, Cabo Verde adquiriu sua independência, mas seu líder histórico, Amílcar Cabral, não pôde testemunhar esse momento, porque foi assassinado dois anos antes. Évora ainda era popular na época, mas sua fama não estava a levando em direção ao sucesso financeiro. Frustrada por questões pessoais e financeiras, aliados à dificuldade econômica e política de Cabo Verde, ela desistiu de cantar para sustentar sua família. Évora ficou sem cantar por dez anos, os quais ela descreve como seus “dark years”. Durante esse tempo ela lutou contra o alcoolismo.
Cesária Évora retomou suas apresentações após ter sido encorajada por Bana (líder de banda e empresário cabo-verdiano exilado em Portugal). Ele fez-lhe convites para realizar shows em Portugal, os quais ela aceitou e o fez com patrocínio de uma organização local de mulheres.
Em Cabo Verde um francês chamado José da Silva persuadiu-a para ir a Paris e lá Évora acabou gravando um novo álbum em 1988 “La diva aux pied nus” (a diva dos pés descalços) - que é como se apresenta nos palcos. Ao contrário do que é divulgado, ela canta descalça simplesmente por gostar, por se sentir segura descalça, e não em solidariedade aos «sem-tecto» e às mulheres e crianças pobres de seu país. Esse álbum foi aclamado pela crítica e Évora se encontrou numa dramática volta à música e que teve como ápice a gravação do álbum “Miss Perfumado” em 1992. Ela se tornou uma estrela internacional aos 47 anos de idade.» (TRANSCRITO)
Saudade
Greatest Hits_2010 CD1: 01. Besame Mucho 02. Serpentina 03. Velocidade 04. Um Pincelada 05. Ligereza 06. Sangue De Beirona 07. Nho Antone Escaderode 08. Amar Di Mundo 09. Sao Vicente Di Longe 10. Sentimento 11. Mar Nha Confidente 12. Isolada 13. Sodade 14. Nha Cancera Ka Tem Medida 15. Petit Pays 16. Miss Perfumado 17. Cintu Ro Tem Mele 18. Cize 19. Flor Di Nha Esperanca
CD2: 01. Carnaval De Sao Vicente 02. Verde Cabo di Nhas Odjos 03. Mas Um Sonho 04. Badju Sabi 05. Sabine Largam 06. Holandesa Co Certeza 07. Beijo Roubado 08. Modje Trofel 09. Esperanca di Mar Azul 10. Papa Joachim Paris 11. Cabo Verde Terra Estimada 12. Fala Pa Fala 13. Mar de Canal 14. Africa Nossa 15. Crepuscular Solidao 16. Voz d%27Amor 17. Tchintchirote 18. Regresso 19. Tartura 20. Mar Azul
Melodias_2007 01. António Marinheiro (Tema da Peça) 02. Divertimento 03. Movimento Perpétuo 04. Valsa 05. A Carlos Paredes 06. Variações em Ré Menor 07. Canção 08. O Amigo Paredes 09. Mar Goês 10. Canção de Alcipe 11. Fantasia nº 2 12. Porto Santo 13. Cancão Para Titi 14. Melodia nº 2
Para mim foi uma agradável descoberta, feita ontem no canal de música no NATIONAL GEOGRAFIC. Tenho mesmo andado a dormir. Aconselho começarem por ouvir o álbum "Crouçie d’Où La", pois foi o primeiro que ouvi e que me fez querer mais. «Emiliana Torrini (Reykjavík, 16 de maio de 1977) é uma cantora islandesa que tornou-se famosa pelo seu álbum, Love in the Time of Science, produzido junto com a banda Tears for Fears de Roland Orzabal.
Filha de pai italiano e mãe islandesa, em 2005 ela lançou o álbum Fishermans Woman com ótimas canções como Sunnyroad e Heartstopper. Anteriormente ela lançara três álbums em islandês, Spoon (com uma banda de mesmo nome), Crouçie dOù La, e Merman. Seu site oficial a descreve como sem categoria, mas segundo o site Allmusic ela estaria dentro de gêneros como Trip Hop e Dream Pop
Torrini cantou a canção Gollums Song, a última do filme de Peter Jackson The Lord of the Rings: The Two Towers (As Duas Torres) quando a sua colega Björk teve que se afastar por causa da gravidez.» (TRANSCRITO)
Jungle Drum
Me And Armini_2008 1. Fireheads Lyrics 2. Me and Armini Lyrics 3. Birds Lyrics 4. Heard It All Before Lyrics 5. Ha Ha Lyrics 6. Big Jumps Lyrics 7. Jungle Drum Lyrics 8. Hold Heart Lyrics
Fisherman's Woman_2005 1. Nothing Brings Me Down 2. Sunny Road 3. Snow 4. Lifesaver 5. Honeymoon Child 6. Todat Has Been OK 7. Next Time Around 8. Heartstopper 9. At Least It Was 10.Fisgerman's Woman 11.Thinking Out Loud 12.Serenade
Rarities_2000 01. Weird Friendless Kid 02. If You Go Away 03. 7-Up Days 04. Flirt 05. Tuna Fish (Acoustic Version) 06. Baby Blue (Rae & Christian Remix) 07. Easy (Remix) 08. Unemployed In Summertime (Remix) 09. To Be Free (Future Shock Mix)
(INDISPONIVEL)
Love In The Time Of Science_1999 1. “To Be Free” 2. “Wednesday’s Child” 3. “Baby Blue” 4. “Dead Things” 5. “Unemployed in Summertime” 6. “Easy” 7. “Fingertips” 8. “Telepathy” 9. “Tuna Fish” 10. “Summerbreeze” 11. “Sea People”
Merman_1996 1. Blame It on the Sun 2. The Boy Who Giggled So Sweet 3. Stephanie Says 4. Red Woman, Red 5. Old Man and Miss Beautiful 6. Chelsea Morning 7. I Hope That I Don’t Fall in Love With You 8. Premiére Lovin’ 9. Merman 10.I Really Loved Harold
Crouçie d’Où La_1995 1. I’m a Bad Luck Woman (Memphis Minnie) 2. Crazy Love (Van Morrison) 3. The Man With the Golden Gun (Don Black, John Barry) 4. Today I Sing the Blues (Aretha Franklin) 5. I (Pizzicato Five, Yasuharu Konishi) 6. The Dirty Dozen (Speckled Red) 7. Tomorrow (Paul Williams) 8. Find It 9. Miss Celie’s Blues (Jones, Temperton, Richie) 10.Aaaa…
Vienna bootleg 1. Fireheads 2. Heartstopper 3. Lifesaver 4. Today Has Been OK 5. Sunny Road 6. Hold Heart 7. Big Jumps 8. Ha Ha 9. Birds 10.Jungle Drum 11.Me & Armini 12.Bleeder 13.Gun 14.Heard It All Before 15.Fisherman's Woman / Sea People 16.Unemployed in Summertime 17.Easy 18.Nothing Brings Me Down 19.Beggar's Prayer 20.Summerbreeze 21.Jungle Drum (Reprise)
ESTE SOM É LINDO Há mais um post dos Deolinda neste BLOG. Este post é só para disponibilizar os dois álbuns da banda.
Um contra o outro
Dois Selos e um Carimbo_2010 01 - Se Uma Onda Invertesse A Marcha 02 - Um Contra O Outro 03 - Não Tenho Mais Razões 04 - Passou Por Mim E Sorriu 05 - Sem Noção 06 - A Problemática Colocação De Mastro 07 - Ignaras Vedetas 08 - Quando Janto Em Restaurantes 09 - Alvalade E As Portas De Benfica 10 - Canção Da Tal Guitarra 11 - Patinho De Borracha 12 - Há Dias Que Não São Dias 13 - Fado Notário 14 - Uma Ilha
Canção ao Lado_2008 1 . MAL POR MAL 2 . FADO TONINHO 3 . NÃO SEI FALAR DE AMOR 4 . CONTADO NINGUÉM ACREDITA 5 . EU TENHO UM MELRO 6 . MOVIMENTO PERPÉTUO ASSOCIATIVO 7 . O FADO NÃO É MAU 8 . LISBOA NÃO É A CIDADE PERFEITA 9 . FON-FON-FON 10 .FADO CASTIGO 11 .AI RAPAZ 12 .CANÇÃO AO LADO 13 .GARÇONETE DA CASA DE FADO 14 .CLANDESTINO
Ainda não tenho opinião formada... Mas que ela é gira... é! «CéU[1] (nome artístico de Maria do Céu Whitaker Poças, São Paulo, 17 de abril de 1980) é uma cantora e compositora brasileira de música popular brasileira.
Iniciou sua carreira artística em 2002. Seu trabalho traz influências tanto de música originalmente brasileira (particularmente o samba), como de hip hop, afrobeat, jazz, R&B etc.[2][3] Já afirmou em entrevista que não rejeita o rótulo de MPB, mas considera que ele já ficou limitado:
O rótulo da MPB ficou limitado. Ele é bem abrangente, afinal é música popular brasileira. E me considero isso. Quando vou fazer um som, me alimento do que gosto e, como muitos outros da minha geração, me alimento não só de coisas específicas. Gostamos de ouvir música da Jamaica, agora estou escutando música etíope. Não penso que [tipo de] música estou fazendo. Simplesmente faço um som.[4]
No dia 7 de Julho de 2009, CéU, lançou seu segundo álbum "Vagarosa", que recebeu grande aclamação da crítica internacional. No mesmo ano, foi considerada pela revista Época um dos 100 brasileiros mais influentes de 2009, vendendo mais de 25 mil cópias na Europa e, 100 mil nos Estados Unidos.» (TRANSCRITO)
CéU - Roda
CéU - Vagarosa_2009 01 – Sobre O Amor Seu Trabalho Silencioso (Ou Intro do Cangote) 02 – Cangote 03 – Comadi 04 – Bubuia (part. Anelis Assumpção e Thalma de Freitas) 05 – Nascente 06 – Grains de Beaute 07 – Vira Lata (part. Luiz Melodia) 08 – Papa 09 – Ponteiro 10 – Cordão da Insônia 11 – Rosa Menina Rosa (part. Los Sebosos Postizos) 12 – Sonâmbulo 13 – Espaçonave
Já existe um post (completo) de Manu Chao neste BLOG (Utilizem o motor de busca deste blog). Este post é só um complemento. Acabei de achar estes álbuns, sem sequer saber que existiam, nas minhas buscas na net. Ainda nem o ouvi, mas é bom de certeza. Tuda música que este homem faz é boa música.
Estación Mexico(Acustic Live)_2008 CD1: 01 Clandestino 02 Por Ti (Libertad) 03 Giramundo 04 Cabra da Peste 05 Pará De Beber 06 El Contragolpe 07 Carreteiro 08 Mala Fama 09 Desaparecido 10 ...Cuado llegaré? 11 Zapato Viejo 12 Bienvenida A Tijuana 13 La Vida Tómbola/5 Minutos
CD2: 01 El Hoyo 02 Peligro 03 Casa Babylon 04 Mamá Perfecta/Sueno de Solentiname 05 Tadibobeira 06 Por el Suelo 07 Mr Bobby 08 La Primavera 09 Radio Bemba
Jai Alai Katumbi Express(Live)_2003 CD1: 01. Intro 02. Mr. Bobby 03. Wellcome to Tijuana 04. El Viento 05. Casa Babylon 06. Mama Perfecta 07. Tumba 08. Por el suelo 09. Dia luna dia pena 10. Machine Gun 11. Samples 12. El hoyo 13. Peligro + Cumbia Police 14. Maputxe + Merry blues 15. Amargavida Loca-Occidentestyle 16. Solentiname + Puzka 17. Panteras 18. Me gustas tu 19. Radio Bemba + Que passo!? 20. Radio Bemba Sound System
CD2: 01. Clandestino 02. Desaparecido 03. Accordage 04. Minha galera 05. Rumba de Barcelona 06. La despedida 07. Samples 08. Hamburger fields + Itzegin 09. Dub manifest 10. The monkey 11. Gora herria 12. My life 13. Volver 14. Radio Bemba 15. Sample + fausse fin 16. King Kong five 17. Mala vida 18. Sarri, sarri 19. Bob Marley in the house 20. Fuerza la makina 21. Si me das a elegir
Ando mesmo a dormir! Só ontem é que tive conhecimento deste talento.
Carinha laroca! Hehehe!!!!!!!
Let Go
Just Us
What would Christmas be like? (Official Video)
«-Seu nome verdadeiro é Maria Antonia Sampaio Rosa e tem 21 anos. -Mia Rose ficou famosa através do site youtube. Com dezenas de vídeos, a cantar e a tocar músicas de outros artistas ou mesmo dela própria. Ela atinge uma média de cerca de 500 mil visualizações por vídeo. -Mas além de cantar muito bem, também toca guitarra acústica e compõe músicas sozinha. A sua guitarra é uma Gibson SJ200 VS, laranja e amarela. -Mia assinou contrato com uma gravadora americana, mas infelizmente não finalizou o contrato.
• Notas: -No dia 25 de Novembro de 2008, Mia deu uma conferencia de imprensa, no Alcântara Café, onde cantou 3 musicas, (um cover e as restantes originais) e anunciou, que assinou um contrato com a produtora portuguesa “Cherry”. -O seu album sai em 2009. -No seu “Myspace”, no “Twitter” e na sua conta do “Youtube”, Mia escreveu que o seu single do CD sairá no mês de Março de 2009. -No principio de Junho de 2009, Mia Rose esteve na “Radio Comercial” e apresentou o seu single “Let Go” (gravado em estudio), mas também cantou o mesmo em directo. -No fim de Setembro de 2009, Mia, disse através do seu “Twitter” e por vídeos na sua conta no “Youtube”, que estava em Londres a gravar o videoclip do seu single (Let Go). -No dia 1 de Outubro de 2009, Maria Antonia, via “Twitter” contou que o cover da musica “What Hurts The Most” dos Rascal Flatts, estava disponível no seu myspace, para todos os seus fans poderem ouvir. -“Mia Sings Moon River + Update”, é o titulo de um video caseiro, criado pela própria no dia 2 de Outubro de 2009, ela canta e diz que dentro de 1 mês podemos ver o seu videoclip. -Em Outubro de 2009, Mia mudou-se para Londres, para se dedicar a 100% na sua carreira musical internacional. - É muito bonita.» (TRANSCRITO)
«Femina , novo disco de Paulo Furtado, é terceiro atrás de Amália Hoje e best of de Madonna.
O novo disco de Legendary Tiger Man, Femina , entrou esta semana directamente para o terceiro lugar do top de vendas.» (TRANSCRITO)
Femina_2009 1. Life Ain't Enough For You - Asia Argento 2. These Boots Are Made For Walking [Lee Hazlewood] - Maria de Medeiros 3. She's a Hellcat - Peaches 4. No Way To Leave On a Sunday Night - Becky Lee 5. Lonesome Town [Baker Knight] - Rita Redshoes 6. Radio & TV Blues - Cais Sodré Cabaret 7. The Saddest Thing To Say - Lisa Kekaula 8. My Stomach Is The Most Violent of All of Italy - Asia Argento 9. Light Me Up Twice - Cláudia Efe 10. & Then Came The Pain - Phoebe Killdeer 11. I Just Wanna Know (What We're Gonna Do) - Cibelle 12. Old Fashioned Man [Becky Lee] - Becky Lee and Drunk Foot 13. Hey, Sister Ray - Rita Redshoes
Faixas bónus 14. Thirteen [Danzig] - Mafalda Nascimento 15. True Love Will Find You In The End [Daniel Johnston] - Cibelle
Chapado de maconha!...Ou talvez não. «Nascido em São Cristóvão e criado em Maria da Graça e Andaraí, Marcelo D2 sempre gostou de samba, funk e black music. Foi vendedor de móveis, camelô e entrou para o showbizz graças ao incentivo de um amigo que hoje já se foi. Suas letras endiabradas traduziam com exatidão o pensamento de Skunk, atiçando sua voz. A dupla era perfeita até que o parceiro exagerou na dose e se foi prematuramente.
A perda do amigo em junho de 94 marcou profundamente a vida e a carreira de D2, que criou o selo Positivo para ajudar no tratamento de crianças portadoras do vírus HIV. Skunk era o vocalista do Planet Hemp no início desta década. Mesmo com uma verdadeira legião de fãs, a banda circulava apenas no circuito alternativo carioca.
Skunk suou a camisa em shows em todos os lugares possíveis e inimagináveis, mas não viu a dimensão que o Planet ganhou. O CD "Usuário" (95) foi dedicado a ele e vendeu 300 mil cópias e o segundo, "Os Cães Ladram mas a Caravana não Pára" (97), ultrapassou o anterior em 50 mil unidades.
No álbum de estréia de sua carreira solo, Marcelo D2 mais uma vez deixa de lado apologias ou demagogias. Produzido pelo próprio D2, Zé Gonzales e Rodrigo Nantes, Eu Tiro é Onda (98) é quase sua biografia. Conta sua história em "1967", fala o que quer na faixa-título e diverte quem é bom da cabeça, sem preconceitos, com "Samba De Primeira".
Nem poderia ser diferente. Marcelo D2 passa de Lady Zu a Mestre André, apagando de uma vez a idéia de que quem gosta de hip hop não pode gostar de samba e vice-versa. Passando da Zona Norte à Zona Sul, da Leste à Oeste, o CD manda bem como passaporte e garante passe livre entre os ritmos às próximas gerações.» (TRANSCRITO)
Qual é
A Arte do Barulho_2008 01. Arte do Barulho 02. Desabafo 03. Fala Sério 04. Pode Acreditar (meu Laiá Laiá) 05. Oquêcêqué 06. Atividade na Laje 07. Ela Disse 08. Kush 09. Meu Tambor 10. Afropunk no Valle do Rap10.Marcelo 11. Minha Missão 12. Vem Comigo que Eu Te Levo Pro Céu
Meu samba é assim_2006 01. Meu Samba é Assim 02. Sinistro 03. É Assim que Se Faz 04. É Preciso Lutar 05. Nunca Esquecer 06. Pra Que Amor 07. Lapa 08. Malandragem 09. Um Filme Malandragem 10. Falador 11. Dor de Verdade 12. Nega 13. That’s What I Get 14. Gueto 15. Carta ao Presidente
MTV Acustico_2004 1. Vai Vendo 2. A Maldição Do Samba 3. À Procura Da Batida Perfeita 4. Eu Tive Um Sonho 5. 1967 [Ao Vivo] 6. Contexto 7. Samba de Primeira 8. Encontro Com Nogueira 9. Profissão MC 10.Pilotando O Bonde Da Excursão 11.Batucada 12.Re-Batucada 13.CB (Sangue Bom) 14.Loadeando 15.Qual É?
A procura da batida perfeita_2003 01-Prá Prosperidade (Intro) 02-À Procura Da Batida Perfeita 03-Vai Vendo 04-A Maldição Do Samba 05-Pilotando O Bonde Da Excursão 06-Loadeando 07-Profissão MC 08-CB Sangue Bom 09-Batidas E Levadas 10-Re-Batucada 11-Qual É?
Hio Hop Rio_2001 01. R$ 10 Com Filipeta R$ 8,00 02. MC´s Emergentes (Mahal) 03. Estaca Zero (3 Preto) 04. Rude Boy Style (Black Alien & Speed) 05. Lenda Viva (Inumanos) 06. Pula na Muvuca (Negaativa) 07. Prioridade (BNegão) 08. Positive Sound (Núcleo Sucata Sound) 09. Aperte o Play e Aumente o P.A. 10. Zona Norte (Artigo 331) 11. A Maldição do Samba (Marcelo D2) 12. Terror na Conduta “Guerra 2″ (Esquadrão Zona Norte) 13. A Última do Disco
Eu tiro é onda_1998 01. Intro 02. 1967 03. Sessão 04. Eu Tiro É Onda 05. Mantenha O Respeito 2 06. Samba De Primeira 07. Fazendo Efeito 08. O Império Contra-Ataca 09. Espancando O Macaco 10. Eu Tive Um Sonho 11. Encontro Com Nogueira 12. Batucada 13. Baseado Em Fatos Reais
Ainda nem os ouvi bem, mas já deu para perceber que é, pelo menos, um som que merece ser ouvido. «The Cat Empire é uma banda alternativa de Melbourne, Austrália. O som deles é classificado como uma fusão de jazz, funk e rock com forte influências latinas. Atualmente, the Cat Empire é formada por Ollie McGill (teclado e backing vocals), Ryan Monro (baixo e backing vocals), Felix Riebl (percussão e vocais), Harry James Angus (trompete e vocais), Will Hull-Brown (bateria), e Jamshid Khadiwhala aka Jumps (decks, percussão). Alguns temas recorrentes de suas músicas seriam a rejeição ao materialismo, guerra, intolerância e valorização a diversidade cultural, além de uma vida simples e despreocupada.
The Cat Empire começou como um trio com McGill, Riebl e Monro em 1999, tocando uma enorme variedade de sons em Melbourne. A banda logo aumentou em 2001, acrescentando Angus, Hull-Brown e Khadiwala.» (TRANSCRITO)
Two Shoes
DISCOGRAFIA COMPLETA + COMPILAÇÕES E LANÇAMENTOS INDEPENDENTES:
Álbuns:
Live On Earth(Promo)_2009 01. Fishies 02. The Car Song 03. So Many Nights 04. Lonely Moo 05. How to explain? 06. Days Like These 07. Dumb Things (P.Kelly) 08. The Lost Song 09. The Rhythm 10. The Wine Song 11. All that talking
(Indisponiveis) 12. The Chariot 13. Til The Ocean Takes Us All 14. Sly 15. Hello 16. Hotel California 17. Rhyme And Reason 18. Two Shoes 19. In My Pocket 20. No Longer There 21. The Darkness 22. Sunny Moon
So Many Nights_2007 1. So Many Nights 2. Panama 3. Fishies 4. Darkness 5. No Longer There 6. Lonely Moon 7. Sunny Moon 8. So Long 9. No Mountain 10.Strong Coffee 11.Til The Ocean Takes Us All 12.Voodoo Cowboy 13.Radio Song 14.Won't Be Afraid
Cities: The Cat Empire Project_2006 1. Cities 2. Boogaloo 3. Siente 4. Motion 5. Song for the Day 6. Know Your Name 7. Song For Elias 8. Jungle 9. Down At The 303 10.Side To Side 11.Waltz 12.Luck Song 13.Anymore
Two Shoes_2005 1. Sly 2. In My Pocket 3. Lullaby 4. The Car Song 5. Two Shoes 6. The Chariot 7. Sol Y Sombra 8. Party Started 9. Protons, Neutrons, Electrons 10.Saltwater 11.The Night That Never End
The Cat Empire_2003 1. How To Explain 2. Days Like These 3. The Lost Song 4. The Chariot 5. Hello 6. One Four Five 7. The Rhythm 8. The Wine Song 9. Nothing 10.Beanni 11.The Crowd 12.Manifesto 13.All That Talking
1 Intro 5:02 2 How to Explain 10:57 3 The Crowd 5:27 4 The Rhythm 4:18 5 The Lost Song 5:53 6 The Sun 6:54 7 L'Hotel de Californie 4:40 8 Days Like These 7:17
1 Wandering 5:02 2 The Night That Never Ends 7:48 3 The Chariot 9:06 4 The Lost Song 5:53 5 Wanted to Write a Love Song 8:22 6 Song For The Day 5:21 7 The Conspiracy 4:28 8 Two Shoes 6:05
1 "The Mother Place" – 3:19 2 "The Rhythm" – 4:18 3 "Rhyme and Reason" – 5:14 4 "The Chariot" – 5:27 5 "The Crowd" – 5:27 6 "Two Shoes" – 5:31 7 "Wanted To Write A Love Song" – 6:49 8 "Song For The Day" – 4:48 9 "The Night That Never End" – 4:38 10 "Hello" – 5:07 11 "The Sun" – 6:55
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